“悬疑+”为剧集市场带来哪些新增量？斗破苍穹：如果没有帝境萧炎，古族、雷族、炎族联手赢不了魂族

《错位》和一般的悬疑片气质很不一样，警察偶然发现作家书中的内容居然和现实中发生的命案有相似之处，于是逐步溯源，将看似有些奇幻的事件原点还原成了本格。除了情节不落俗套，《错位》更大的创新是尝试靠人物串起了故事，一般的悬疑剧，悬疑的是故事，目的在于找出谁是案子的真凶。《错位》则不同，案子只是讲故事的载体，它无所谓真凶是谁，而是通过查案，一点点挖掘出人物的真面目。

《边水往事》的题材并不算新，但凭借新锐叙事和电影质感为国产悬疑剧市场注入一股强劲的新风，堪称今年悬疑赛道的最惊喜之作。这部剧做成了《西出玉门》想做而没做出的效果——单元式公路冒险剧。整部剧的叙事节奏特别像游戏，每章新任务发布，开放新地图，然后找到boss，用各种手段完成目标，达成新成就。这种强情节、快节奏、大尺度的黑色犯罪国产剧，在已成红海的悬疑赛道上开出了新路。

《雪迷宫》生活流剧情走向很新鲜，上来先用宋家兄弟的命案吊足胃口，然后转向从专案组组队开始的日常调查+破案，刑侦主题不变，整部剧没有局限在严肃沉重的氛围里，东北日常生活的画卷，让观众在案件的悬念之余，看到了禁毒英雄们如平凡普通人一样有人情味的生活。除了剧情和人设，在视效方面四部剧也卷出了新意，携手抬高了悬疑剧的美学天花板。以《边水往事》为例，给人印象最深刻的莫过于每集开篇的“标题设计”，精雕细琢、匠心独运。里面不仅蕴含地名、动物名还展现了剧情核心、揭示剧情关键点。

《唐朝诡事录之西行》区别于仙侠剧、探险剧的鬼魅感视觉奇观、令人眼花缭乱的武打动作呈现出更强的视觉冲击力。即使很多细节并不会影响叙事走向，但正是在这些细微之处精益求精，才打造出了不少网友称赞的电影质感，让观众仿佛穿越般地沉浸其中。《雪迷宫》每一场打戏都很精彩，拳拳到肉、干净利落，尽量照顾到了观众的爽感。

一直以口碑著称的悬疑赛道，这两年却陷入“创新泥沼”，高口碑作品寥寥无几，叫好又叫座的作品尤其稀缺。而从白夜剧场首部作品《微暗之火》开始，今年悬疑剧进入了新一轮内卷期，在激烈的良性竞争中，唯有跑出新意，才能往前一步。

潜入人性和现实的“深水区”

从以往的经验看，悬疑剧的创作往往面临一种两难选择，要制造悬疑感和强刺激，就必须有戏剧性，但一不小心就会陷入情节至上的怪圈。事实上，情节永远是为人物服务的，所有的匪夷所思、羚羊挂角，都必须与人物的处境和现实相匹配。否则，剧情就容易飞，变得“悬浮”。

近期出圈的这四部新作都是以人物为主、悬疑为辅，因为留了足够的笔墨去描写现实和人性，承载的故事和情感变化也更加丰富，故事的“人味儿”更足了。

《唐朝诡事录之西行》中《仵作之死》这个单元格最出彩的就是人性，性格跳脱的春条一开始很嫌弃丈夫独孤羊的工作，当时在大唐当一名人人躲着走的仵作并不体面。但百转千回后，春条理解了独孤羊的坚持，她选择继承丈夫的遗志，成为一个仵作，活成了自己爱人的模样。

这个故事里，家庭中唯一的男性不在了，但教给独孤羊仵作技法的是母亲曹慧，继承了他遗志的是妻子春条，一条女性的传承之路，就这样出现了。独孤羊的悲剧性命运，不仅揭示了古代社会对特定职业的偏见与歧视，同时也展现了个体在社会压力下的无奈与抗争。

《边水往事》讲刀尖舔血的人性，也很细腻触动人心，每个角色都特别有厚度。三边坡这样一个充满贪婪之恶的地方，也能漏进星点的人性之光。就像猜叔说的，沈星是三边坡不常见的人，他能放下贪欲，守住那颗赤子之心，就能在尔虞我诈和血腥厮杀中走出一条生路。

《雪迷宫》在打击冰毒犯罪的主线中，穿插了大量的日常轻喜剧情节，剧情在同事相处、上下级扯皮、集体办案的过程中体现了一种非常有意思的打工人状态。

对此，《雪迷宫》编剧张鸢盎在接受文娱价值官访问时表示，禁毒警本身是一个非常特殊的行业，不像大多数人上班打卡、下班回家这样的经纬分明。对于他们来说只要有毒情、有案件发生，他们是随传随到的，基本上没有什么假期，所以他们的工作和生活是很紧密的卷在一起，这就是在《雪迷宫》故事里加入很多日常生活性的原因，主创希望观众看到的不是一些很脸谱化的公安英雄，而是一个一个比较生动鲜活的、落地一点的普通人。这些人也有朋友，也有家人，也有爱人，也会为一些特别鸡毛蒜皮的事去操心，也充满了喜怒哀乐，其实和我们没有什么不一样。

然而，当他们穿上警服走进一个禁毒战场的时候，却能够以血肉之躯去对抗凶恶的罪犯，守护着千千万万普通人的生活，这是他们身上最动人、最闪耀的地方。在张鸢盎看来，通过生活化和现实化的落地，《雪迷宫》让观众更有共情，也让悬疑剧达到了张弛有度的观看效果。

近期优秀的悬疑剧都具备这样的创作共性：悬疑是外层的工具负责吸引我们的注意力。底层的现实性和人性是打动我们、营造共鸣，让观众真正与剧中人牵连在一起、与他们共情的黏合剂。

新生代艺人转型的加速道

在为剧集创作带来新意的同时，站在行业的角度看，悬疑剧集体出圈不仅见证了剧集的蓬勃生机与创新力量、提振了市场信心，也为新生代艺人撕掉流量标签，向实力派演员转型提供了更多机会。

一直以来，对于流量明星，观众往往有这样的既定认知：他们要么是擅长歌舞的爱豆，要么仅凭借外形就能混得风生水起。但是，面对如今瞬息万变的市场，无论是观众还是平台，都对他们的演技和事业提出了更高的要求。走出自己的舒适圈，摆脱流量偏见，才能打开更大的上升通道。

郭麒麟、蒋奇明、黄景瑜、王子奇等新生代艺人在近期几部悬疑剧中的表现，都有各自的表演亮点。相比古偶和都市剧容易给演员带来悬浮、傻白甜、油腻的负面评价，悬疑剧对于新生代演员的加持作用是浑然天成的。

一方面，悬相较于其他类型的剧集，逻辑缜密、线索丰富、节奏飞快的悬疑剧，为新生代演员提供了天然的试炼场。对演技的高要求，又让悬疑剧自带“壁垒”，成为实力派演员们的江湖，在实力派演员的带动下，新生代演员更容易激发出自身的潜能。另一方面，在越来越卷的赛道，如果班底和剧本没有太大的问题，悬疑剧基本上很少出现严重“翻车”的情况，出演悬疑剧等于给演员转型上了多重保险。

此外，悬疑剧相比其他题材，垂直受众与粉丝群体截然相反，新生代演员尤其是流量艺人一旦能在悬疑剧里打出口碑，不仅可以带来前所未有的关注度和流量，拓宽自己的事业圈，也能在职业生涯上留下口碑代表作，为顺利转型职业演员打下基础。