从淄博武校到《黑神话：悟空》，殷凯的“大圣梦”照进现实

淄博少林艺武培训学校校长张晓静是殷凯的“师傅”。在她看来，这个在学校学习了十余年的孩子既聪明好学，又有表演的天赋。“殷凯从幼儿园到高中毕业一直跟着我们习武。这个孩子从小运动天赋好，又吃苦上进，尤其擅长翻转跳跃等。”8月23日下午，她对记者回忆起殷凯从小训练的点点滴滴。“孩子在专业上取得这么骄人的成绩，我们武校教练都由衷地为他高兴！”

谈拍摄：精心琢磨，打造“大圣梦”

入行之后，殷凯开始陆续参与国内各类游戏的制作，并一次次较为出色地完成作品，受到业内的认可与关注。2019年，他接到了《黑神话：悟空》的合作邀约，通过交流，这个高投入、高标准要求的游戏让他一下子兴奋了起来。

“我本身是一个游戏爱好者，加上我之前学的是猴棍，‘悟空’的武器也是棍子，这让我感到非常兴奋。”尽管知道制作周期非常长，但殷凯一口就答应了邀约，并全心全意投入到拍摄制作中。

《黑神话：悟空》拍摄制作过程长达四五年，耗费了团队大量的心血与努力。尽管拥有扎实的专业基础，但面对高质量、高体量、高成本的制作要求，殷凯不敢有丝毫的懈怠，他全身心地投入到这场创作中——每月会有1到2次拍摄，每次拍摄周期短则一天，长则三两天不等，拍摄任务最重的时候，他的工作时间甚至超过了16小时。

演员需要灵感，更需要个人的揣摩与领悟。一有空，殷凯就“化身”悟空，反复揣摩角色的最佳呈现形式，大到一个动作，小到一个微表情，只为做好每个男孩心目中的“大圣梦”。

悟空作为家喻户晓的角色，不同人有不同的理解，如何刻画好游戏中“天命人”这个主角，殷凯颇下了一番心思。首先，作为一部精心制作的游戏，主角“天命人”与戏剧演绎中的悟空又有不同。“悟空是个非常有个性的人物，但我在具体演绎过程没有框定某一种特定的性格和模式，尽量还给玩家操控‘天命人’角色的个人体验感。”此外，主角本身要保持美感与艺术性，为使打斗场面既激烈又充满美感，殷凯在角色创作中融入了很多传统文化的元素，如武术、戏曲等，旨在立体化地展现角色的“猴性”。“这时我学习的基本功就见到了作用，猴棍如何用得好看，又让角色呈现出张力与美感，这些都支撑着我进行角色的演绎与创作。”

除了主角“天命人”，《黑神话：悟空》中约六成角色的动作捕捉也由殷凯进行完成，在这个过程中，殷凯与团队不断碰撞新点子，导演也给予了团队更多的想象空间。殷凯举了一个例子：做爬行类妖怪的动作捕捉时，大家展开了充分的模拟与讨论，甚至会四肢趴在地上演绎，目的就是最大程度地还原每个动物的原型形态。“再比如，主角‘天命人’的技能动作包括一些棍法和法术的动作，最早都是我们和动画师以及制作人等共同设计出来的。我觉得，多维度的用心与创作，也是得到大家认可的重要方面。”殷凯说，《黑神话：悟空》融合了多种中国传统文化的元素，它不仅是一种文化输出，更是一种文化自信。

谈家乡：关注家乡大IP

目前，动作捕捉技术在动画、电子游戏和虚拟现实等领域广泛应用。随着《黑神话：悟空》的火爆，作品背后的动作捕捉行业及从业者也受到了广泛关注。

尽管是小众行业，但随着业界对电影化叙事的追求、对成品的严格把关，动作捕捉行业对演员们的演技和素养提出了更高的要求。殷凯如何看待今后行业发展与从业者素养要求？

除了做好演员与动画师的沟通外，他认为，一名好的动作捕捉演员要做好无实物表演的信念感，并具有较强的实践能力和创新意识。“动捕演员需要在表演形式上更具张力，才能更好地呈现作品，这对其素质提出了更高要求。除了演员素养，还需要大量的体能、肢体训练和表情训练、身体训练的积累，这些都不是短期培训可以速成的，都需要演员不断练习和磨练。”